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클래식 입문 음악용어 1000 (A~C)

신문섭 |2008.04.02 23:46
조회 3,109 |추천 4


♪ 클래식 입문에 필요한 음악용어 1000 ♪

 

 

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Abendmusik [아벤트무지크] '저녁의 음악'이란 뜻. 특히 1637년 북독일 뤼벡의 성모 교회에서 북스테후데에 의해 개최된 음악회를 말함. 매년 크리스마스 전 다섯 번째 주일 오후의 기도에 이어 행해졌다. 연주된 음악은 주로 교회의 합창이나 기악연주.

absolute music [엡솔류트 뮤직] 절대음악 혹은 추상음악. 표제음악의 반대 개념.

a cappella [아 카펠라] '교회풍으로 연주하라'는 뜻. 통상 악기의 반주가 없는 합창곡을 말함. 팔레스트리나의 작품들이 대표적.

accademia [아카데미아] (1) 학교. (2) 연주회.

accelerando [아첼레란도] 점점 빠르게.

accompaniment [어컴퍼니먼트] 반주. 선율 진행을 담당하는 주요 성부에 종속된 모든 음을 말함.

accompanist [어컴퍼니스트] 독주 혹은 독창의 반주자.

accorder [아코르데] (1) 조율하다 (2) 곡을 연주하거나 노래하다.

acoustics [어쿠스틱스] (1) 음향학. (2) 음향효과.

adagietto [아다지에토] (1) 아다지오보다 약간 빠른 속도 (2) 아다지오로 된 짧은 곡

adagio [아다지오] (1) 안단테와 라르고의 중간 (2) 소나타나 교향곡 작품에서 느린 속도로 쓰여진 악장.

ad libitum [아드 리비툼]연주자가 원하는 바에 따라 '자유롭게' '마음껏' 표현하라는 의미. (1) 기본적인 템포를 변화시 킴. (2) 어떤 성부 혹은 악기의 파트를 덧붙이거나 생략함. (3) 연주자가 직접 만든 카덴차를 사용함.

aesthetics of music [이스세틱스 오브 뮤직] 음악미학. 음악의 본질, 음악미, 또는 음악적 활동의 여러 가지 양상을 깊이 있게 전면적으로 파악하고자 하는 학문적 입장.

Agnus Dei [아뉴스 데이] 미사 통상문의 마지막 장으로 '천주의 어린 양'이라는 의미.

agogics [아고긱스] 속도법. 연주할 때 엄격한 템포와 리듬에 미묘한 변화를 일으켜 색채감을 풍부하게 하는 방법을 말한다. 아첼레란도, 템포 루바토 등이 있다.

agrement [아그레망] 꾸밈음.

air [에어] (1) 아리아. (2) 16~18에기의 프랑스에서는 '에르'라 하여 '노래'혹은 '가곡'이라는 뜻으로 쓰였다.

alla Pallestrina [알라 팔레스트리나] 팔레스트리나 양식. '알라'는 '...풍으로'의 의미. 가령 '터키풍으로'는 '알라 투르카' 라 함.

allegretto [알레그레토] (1) 약간 빠르게 (2) 짧은 알레그로의 곡.

allegro [알레그로] (1) 빠르게. 활발하게. (2) 교향곡, 소나타에서 속도가 빠른 제1악장. (3) 발레용어. 쾌활하고 화려한 춤.

allemande [알르망드] 1500년경 독일의 라인겐에서 시작된 느릿한 2박자계의 무곡. 17세기까지는 '알만', '알멘'이라고 불려졌는데 실제로 춤을 추는 데 사용하지는 않았다.

Alt [알트] (1) 여성의 저음역. 알토 혹은 콘드랄토와 같은 뜻. (2) 비올라. (3) 클라리넷, 플루트, 색소폰 등에서 위로부터 제3또는 제4의 높이의 것을 말함. 가령 알토 색소폰.

alternativo [알테르나티보] 바흐 시대의 모음곡에서 무곡풍의 음악에 사용된 지시용어. 짜 맞춘 두 개의 무곡을 번갈아 임의의 횟수로 연주하는 것. 대체로 A-B-A의 3부형식으로 됨.

altist [알티스트] 알토 가수.

alto [알토] 알트.

Ambrosian chant [앰브로지언 찬트] 암브로지오성가. 로마 가톨릭 교회에서 전해지는 성가의 하나.

amphion [암피온] 그리스 전설의 암피온은 제우스와 안티오네 사이에서 태어난 두 아들중의 하나. 태베에게 붙잡혀 성에 유폐된 이후 그 안에서 헤르메스가 보낸 리라를 연주했다는 음악가.

analisi [아날리지] 어낼러시스(analysis)와 같은 의미. 즉 악곡의 분석을 말함. 작품을 구성하는 구조, 주제, 화성, 선율, 악기법, 양식 등의 유기적 관계와 내적 균형감을 연구하는 학문.

anarmonia [아르모니아] 불협화음, 좋지 못한 화성.

anche [앙슈] 리드. 리드로 소리내는 악기군은 관악기(주로 목관)와 파이프 오르간을 포함한 리드 오르간족이다.

ancor [안코르] 앙코르. 앵콜. 다시 한 번.

andante [안단테] (1) 알레그레토와 아다지오의 중간 속도. (2) 악곡의 명칭으로도 사용됨. (3) 교향곡이나 소나타의 느린 악장.

angelica [안젤리카] 17~18세기에 유행했던 류트의 일종.

anthem[앤섬] 영국 국교회(성공회)의 예배에서 로마 가톨릭교회의 모테트와 비슷한 역할을 맡은 합창 작품.

antiphonale [안티포날레] 성무일과(오피치움)의 성가집. 이에 반해 미사의 성가집은 그라두알레이다.

Apollon [아폴론] 그리스 신화에 등장하는 태양과 땅의 신. 신들의 향연 때마다 키타라를 연주하여 현악기의 신으로도 숭상되었음.

appassionato [아파시오나토] 정열적인, 격렬하게.

a prima vista [아 프리마 비스타] 연주 준비없이 초견(at first sight)으로 연주함. '프리마 비스타'라고도 함.

arabesque [아라베스크] 본래 '아라비아 풍'이라는 뜻으로 아라비아 건축장식의 명칭. 음악에서는 환상적, 장식적인 성격의 곡의 표제로 사용됨.

aria [아리아] 오페라. 오라토리오. 칸타타 등 극적인 성격의 음악 중에서 가창적 성격이 뚜렷한 부분. 대개 독창곡이지만 2중창의 형석을 취하기도 함. 특히 17세기에는 벨칸토의 가창예술로서 발전하게 되었다.

aria buffa [아리아 부파] 익살스런 가사의 가곡.

arietta [아리에타] 작은 아리아.

arpegio [아르페지오] 화성의 구성음이 동시에 연주되지 않고 순차적으로 연주되는 음. 분산화음이라고도 한다.

arrangement [어레인지먼트] 편곡.

ars nova [아르스 노바] '새로운 기법'이라는 뜻으로 1320년경 프랑스의 음악 이론가 필립프 드 비트리가 저술한 이론서의 표제. 그러나 오늘날에는 14세기에 출현한 새로운 경향의 음악을 총칭하는 개념으로 사용. '아르스 노바'의 완성자로는 마쇼가 대표적.

articulation [아티큘레이션] (1) 한 프레이즈 내의 선율을 보다 작은 단위로 구분하여 각각의 단위에 어떤 형과 의미를 부여 하는 것. (2) 음향학 용어. 명료도.

atonality [에이토낼러티] 무조. 조성의 관계(예: 나란한 조)를 부정하고 각 음이 독자적인 의미를 갖도록 한다.

attack [어택] 한 개의 음표 또는 악구를 명쾌하고 민활하게 시작하는 것. 오케스트라에서는 악기의 정확한 개시를 말함.

aulos [아울로스] 고대 그리스의 중요한 관악기로 디오니소스의 축제음악에 사용됨. 태양의 신 아폴론의 키타라와는 대조적으로 열광적, 관능적인 것을 특징으로 함.

authentic music [오센틱 뮤직] 정격음악. 바로크, 고전, 낭만주의 시대의 음악을 그시대의 악기와 연주법으로 연주하는 것. 변질된 현대악기에 의한 연주법으로부터 옛 음악 본래의 순수성을 되살리자는 주장에서 비롯됨.

autograph [오토그라프] 자필악보.

Avantgardistische Musik [아방가르디스티셰 무지크] 전위음악.

Ave Maria [아베 마리아] 로마 가톨릭 교회에서 '천사축사'라 불리는 기도.


background music [백그라운드 뮤직] 배경음악. 약칭 B.G.M.

bagatelle [바가텔] 소곡을 가리키는 명칭. 흔히 17,18세기의 성격적 피아노 소품을 말한다. '엘리제를 위하여'가 대표적인 바가텔의 하나.

Ballade [발레데] 담시곡. 중세의 역사 혹은 가공의 이야기. 낭만적인 이야기가 음악화 되어 가곡의 형식을 취하게 된 것으로 슈베르트의 작품에서도 그 예를 쉽게 찾을 수 있다.

ballata [발라타] 14세기 이탈리아의 중요한 시. 음악의 한 형식. 3절로 된 시의 구조에 대응하여 음악이 만들어짐.

ballet [발레] 극적인 스토리를 가진 무용의 한 형식.

balletto [발레토] (1) 발레. (2) 16세기의 단순한 마드리갈 양식으로 작곡된 무곡풍의 성악곡. 17세기에는 성악뿐만 아니라 기악곡에도 이 형식이 사용되어 무곡 모음곡 혹은 건반을 위한 발레토집 등이 엮어짐.

band [밴드] (1) 악단. (2) 목관, 금관악기를 주축으로 하고 여기에 타악기를 덧붙인 합주.

barcarole [마르카롤] 뱃노래. 멘델스존의 '무언가집'에 수록된 세 곡과 쇼팽의 Op.60이 대표적이며 이탈리아를 무대로 하는 오페라의 성악곡에도 자주 등장한다.

baryton [바리톤] 남성 파트의 하나로 테너와 베이스의 중간.

baroque music [바로크 뮤직] 바로크 음악. '바로크'는 1600~1750년 유럽의 예술사에서 가장 지배적이던 시대 양식. 바로크 음악의 기법적인 특징은 모노디, 통주저음, 레치타티보의 확립이며 이를 바탕으로 칸타타, 오라토리오, 오페라가 만들어지게 되었다. 또한, 소나타와 협주곡이 새로운 양식으로 확립된 시기.

bass [베이스] (1) 남성 성부 가운데 가장 낮은 소리. (2) 콘트라베이스의 준말. (3) 악기명에서는 그 족(family)의 가장 낮은 음 악기를 지칭. 가령 베이스 클라리넷.

Bass continuo [바소 콘티누오] 통주저음(thoroughbass). 바로크 시대에 널리 행해졌던, 특수한 연주형태를 지닌 저음 파트를 말한다. 당시의 건반악기 주자는 주어진 저음부의 선율 위에 즉흥적으로 오른손 성부를 만들면서 반주했다. 약칭 B.C.

bassoon [바순] 파곳. 더블 리드의 저음 목관악기.

baton [배턴] 지휘봉.

battaglia [바탈랴] 배틀 피스. 팡파르나 함성, 큰북소리 등으로 전쟁을 묘사한 음악을 말함. 베토벤의 '웰링턴의 승리'가 그 예.

battuta [바투타] 박자. 비트. '아 바투타'는 '박자에 정확하게 맞추어'라는 의미.

beat [비트] (1) 음향학 용어. 울림. (2) 박자의 단위. 근대 용법에서는 악센트의 셈여림(센박, 여린박)을 짜맞추는 방법에 따라서 여러 가지 박자를 얻을 수 있다. (3) 지휘자 손의 상하운동으로 표현된 템포의 단위. (4) 재즈의 리듬.

beating time [비팅 타임] 손, 발 또는 밴드로 박자를 치는 것.

bel canto [벨 칸토] '아름다운 노래'라는 뜻. 18세기 이탈리아에서 성립된 가창법의 일종. 극적 표현이나 낭만적인 서정 보다는 음의 아름다움, 매끄러운 울림과 원활한 발성을 중시함. 이탈리아 오페라나 모차르트 오페라에 있어서 가장 이상적인 창법.

Benedictus [베네딕투스] 미사 통상문에서 상투스(감사의 찬가)의 후반부. '찬양할지어다'라는 뜻.

berceuse [베르쇠즈] 자장가. 6/8박자의 기악용 소곡이 가장 일반적이다. 쇼팽의 Op.57 이 유명하다.

bergamask [베르가마스크] (1) 16, 17세기 북이탈리아의 베르가모 지방에서 발생한 대중적인 선율. 바흐의 골드베르크 변주곡 중 '쿼들리베트'가 그 예. (2) 19세기의 베르가마스크는 6/8박자의 빠른 무곡. 단, 드뷔시의 '베르가마스크 모음곡'은 베르가모 지방의 농민생활에 대한 인상을 바탕으로 했을 뿐 무곡과는 무관함.

Berlin School [베를린 스쿨] 베를린 악파. 18세기 후반 베를린에서 활약한 작곡가 그룹에 대한 집합적 명칭. 북독일 악파라고도 함. C.P.E. 바흐가 대표적.

big band [빅 밴드] 재즈나 댄스 음악을 연주하는 대편성의 악단. 브라스(트럼펫, 트롬본), 리드(클라리넷, 색소폰), 리듬 (피아노, 기타, 베이스, 드럼)의 3개 섹션으로 구성.

binary form [바이너리 폼] 두 도막 형식. 기본 형식의 하나로 총 16마디.

bis [비스] (1) 어떤 패시지나 몇 마디의 짧은 부분에 대하여 반복을 지시하는 용어. (2) 프랑스에서는 앙코르의 뜻.

Blasemusik [블라제무지크] 취주악기.

Blatt [블라트] 리드.

blues [블루스] 19세기 후반에 미국의 흑인들 사이에 형성된 독특한 가곡으로 그 형식과 특징을 포괄적으로 일컫는 말. 특히 20세기에 들어와서 재즈의 연주 소재가 되는 동시에 표현에 있어서도 재즈의 스승이라 할 수 있다.

Bobisation [보바자치온] 17, 18세기에 시도 되었던 여러 가지 계명 창법의 총칭. 반면 '도, 레, 미, 파...'로 대표되는 계명 창법은 솔미제이션이라고 한다.

Bohemian School [보히미언 스쿨] 보헤미아 악파. 19세기 ~20세기 초엽에 활동하던 체코의 국민악파를 가리킴. 18세기 후반 싹트기 시작한 민족주의와 19세기에 팽배해진 낭만주의의 영향으로 등장. '체코 근대 음악의 아버지'인 스메타나와 체토의 민족주의 음악을 국제무대에 성공적으로 진출시킨 드보르작에 의해 확립.

bolero [볼레로] 스페인 무용의 하나. 음악은 3박자가 대부분이며 쇼팽의 Op.18과 라벨의 관현악곡이 유명하다.

Bologna School [볼로냐 스쿨] 볼로냐 학파. 17세기 후반부터 18세기 초엽 볼로냐에서 특히 기악의 창조에 공헌한 일군의 음악가들. 산 페트로니오 성당을 중심으로 활동하며 합주음악을 발전시켜 소나타와 협주곡의 형식을 확립하는데 기여했다.

boogie woogie [부기 우기] 미국 남부의 흑인 피아니스트가 고안한 피아노 블루스의 특이한 주법. 베이스 리듬을 1마디에 8박으로 잡고 되풀이하는 동안 오른손으로 자유롭게 애드립.

bop[밥] 비 밥(be-bop). 1940년대초, 중기에 실험적으로 형성된 혁신적인 재즈 스타일. 모던 재즈의 근거가 됨.

bossa nova [보사 노바] '새로운 천성'이란 뜻의 이 단어는 브라질의 춤 삼바에 재즈 감각을 삽입한 것으로 재즈 삼바라고도 함.

bourree [부레] 17세기 프랑스의 무곡으로 J.S.Bach의 '프랑스 모음곡'중 제6번이 그 예.

bow [보우] 현악기의 활. 보잉(bowing)은 활을 다루는 운궁법을 말함.

brass wind [브라스 윈드] 금관악기. 호른, 트럼펫, 트롬본등이 포함.

bridge [브리지] (1) 현악기의 줄받침. (2) 브리지 패시지. 두 주제를 연결하는 부분. (3) 클라리넷의 중간 음역.

buffa [부파] 이탈리아어로 '익살스런'이란 뜻.

bugie [뷰글] (1) 신호나팔. 흔히 말하는 군대용 나팔로 밸브가 없는 고음 금관악기. (2) 색소른족.

button [버튼] 끝핀. 찰현악기의 몸통 최하단에 있는 부분으로 줄을 감아 매는 역할을 함.

BWV [베 베 파우] 슈미더가 편집한 J.S.Bach의 주제목록. 바흐의 작품 번호로 널리 사용됨.


cabaletta [카발레타] 오페라 중의 짧은 노래로서 쉬운 형식과 간결한 것이 특징. 롯시니의 작품에서 종종 볼 수 있다.

caccia [카치아] 발라타. 마드리갈과 함께 14세기 이탈리아에서 유행한 세속 음악의 하나. 대부분의 카치아는 카논에 의한 2개의 성부와 그것을 밑에서 받쳐주는 가사 없는 테너로 되어 있음. 본래 '사냥'이라는 어원으로부터 출발한 카치아는 활기와 익살스러움을 생생하게 사실적으로 표현한 것이 특징.

cachucha [카추차] 볼레로와 비슷한 안달루시아 지방의 무곡.

cadenza [카덴차] (1) 마침꼴. 악곡의 끝에 쓰이는 특이한 화성 구조를 말함. (2) 카덴차. 마침꼴 앞에 삽입되어 화려한 기교를 요하는 자유로운 무반주 부분. 기악곡은 협주곡의 제 1악장과 마지막장에, 독창곡은 콜로라투라의 아리아에 있는 것이 가장 일반적. 오늘날에는 같은 곡이라 해도 작곡가나 후대의 대연주가가 남긴 여러 가지 카텐차를 임의로 선택해 연주하고 있다.

caisse [케스] 드럼, 북. 케스 그로스는 큰북 혹은 낮은 북.

calando [칼란도] 점점 드리게. 그리고 점점 여리게.

calypso [칼립소] 트리니다드 섬의 민요. 일종의 노동요로 단순한 멜로디 패턴을 반복해서 즉흥적으로 부른다.

cancan [캉캉] 1830년 프랑스 7월혁명 이후 등장한 것으로 이른바 잡된 춤. 2/4박자. 스커트를 들추고 발을 높이 들어올리기도 한다.

canon [카논] 대위법의 일종으로 각 성부에서 이루어지는 선율의 모방이 매우 엄격한 것이 특징이다. 주제의 제1성부가 선율을 시작하고 다른 성부에서 일정한 시간 간격을 두고 응답하는 형식으로 진행되는데 아주 정확하게 모방이 이루어진다.

cantabile [칸타빌레] 노래하듯이.

cantata [칸타타] 17세기초 이탈리아의 모노디에서 생겨났으며 여러 형태의 반주를 가진 아리아. 레치타티보, 중창, 합창 등으로 이루어진 성악 작품의 하나. 기악곡의 소나타에 대응하는 말로 가사는 종교적인 것과 세속적인 것이 있다.

canticle [칸티클] 의식 음악으로 사용된 성가가 아니라 행진이나 행사에서 사용되는 종교적인 가곡이다. 그 형태는 오늘 날의 찬송가와 비슷. '칸티온'이라고도 함.

cantilena [칸틸레나] (1) 성악곡 또는 기악곡의 서정적인 선율. (2) 중세 음악에서는 세속 성악곡을 의미함.

cantio sacra [칸치오 사크라] '성가'라는 뜻으로 모테트를 가리킴.

canto [칸토] 노래, 가곡. 영어에서 말하는 송, 찬트의 의미.

canto Gregoriano [칸토 그레고리아노] 그레고리오 성가.

canzone [칸초네] 샹송과 동의어로 '노래'라는 뜻. (1) 류트나 건반악기로 편곡된 16세기의 프랑스 샹송을 모방하면서 파생된 이탈리아의 기악곡을 말함. (2) 16세기 이탈리아의 다성 성악곡 혹은 18~19세기의 서정적인 노래의 명칭. (3) 오늘날에는 이탈리아의 파퓰러 송과 차별적인 아름다운 선율의 노래를 뜻하는 말로 쓰임.

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