입시 동양화를 잘 하기 위해서는 먼저 동양화와 서양화의 차이점을 정확하게 알고 그림에 임해야 할 것이다.

-동양화와 서양화의 차이점

동양화란 동양의(한국.중국.일본..등)전통적 기법과 양식에 의해 다루어진 회화를 말하며 서양화와 대별되는 용어이다.

동양의 문화권에 있어서 한국의 전통회화는 한국과,중국의 전통회화는 중국화, 일본의 전통회화는 일본화로 정한다.

 

-회화의 기본요소는 점, 선, 면인데

동양화는 획 즉 선의 예술로서 사물의 내부본질을 파악하는 것이며 화선지나 비단 등에 수간 안료를 사용하고 모필을 이용하여 그리며, 표현양식에 달라 수묵화, 수목담채, 채색화 등으로 구분되며 표현형식에 따라서는 문인화, 구상, 비구상등으로 나뉜다.  동양적 자연관과 철학에 바탕을 둔 회화관과 화론에 입각하여 그리는 그림이며 주로 중국의 전통 회화관과 아주 밀접한 관계를 갖고 있다.

서양화란 현상적으로 사물의 외부로부터 분석하여 체계를 세우려는 빛에 의한 면의 예술이라 하겠다. 재료적인 측면에서 유화, 수채화, 펜화, 콕탄화, 콘테화, 연필화, 파스텔화, 크레용화, 과슈화...등이 있으며 표현형식에 따라 구상화. 비구상화로 나뉘며, 동양 문화권에 서양화가 알려지면서 동양의 그림(중국, 한국, 일본 등...)즉 동양화와 대별되는 개념의 용어이다.

동양화는 주로 객관적이고 사의적이며 되풀이하지 않고 한번의 터치로 그림을 그리는데 반해 서양화는 지극히 합리적이고 논리적이며 빛에 의한 명암법과 사실성에 중점을 두고 덧칠하고 긁고 깍아내는 그림 수법을 엿볼수있다. 동양화를 시작하기에 앞서 사혁의 화론을 숙지하고 이해하여야만 동양화에서 요구시되는 참맛을 표현할수있으리라 본다.

*사혁의 화론육법

:사혁은 AD510년경의 중국의 화가로서, 그가 세운 동양회화론은 이론에 있어서 가히 시조라 할 수있을만큼 고대회화를 체계적이며 과학적으로 정리했다. 그의 화품론은 후일 많은 화가들에게 영향을 끼쳤으며, 특히 이론적으로 후세에 지대한 영향을 미쳤다. 그가 저술한 고화품록은 육품론이 정리 된 것이며, 화품이란 화가들의 우열을 말하는 것으로 모든 화가들은 이 육품에 의해 서열이 정해졌다.

:화론육법

기운생도, 골법용필,웅물상형,수류부채,경영위치,전이모사, 등인데 그 뜻을 알고 그림에 임하여 한층 격있는 작품을 만들어보자...^^

1.기운생동...정기론에 근거하였고, 사물을 대할때 어떻게 기를 살려 표현할 것인가 하는 것으로 정신적인 감정과 공간적인 감각, 운율적인 감정, 생명감과 생동감등을 표현하는 문제이다.

2.골법용필...대상을 표현하는데 있어서 용필, 즉 붓의 사용을 뜻하는 것으로 골법이란 골자, 즉 뼈대를 말하는 것이며, 또한 운필이란 동양화에서는 생명과 같은 것으로 이 용필이 서툴면 그림은 생명력을 잃게 된다.

3.웅물상형...대상을 그리는데 있어서 윤곽을 정확하게 하여 형상을 사실적으로 표현하는 것을 만하며 윤곽과 정신이 일치했을때 비로소 형상과 내용을 표현할 수있다는 것을 의미한다.

4.수류부채...모든 사물에는 고유의 색채가 있으므로 채색을 바로 하지 않으면 그 물체의 빛깔을 잃어버리게 된다는 것이다. 느낌과 형태에 따른 색감을 회화적으로 잘 표현해야 한다는 것으로 필법과 윤곽, 생감이 잘 어우러져야 함을 말한다.

5.경영위치...화염의 포국, 즉 그도를 말하는데, 그림을 그릴때는 주제와 부 주제 등의 위치가 잘 위치해야 하고 또 다른 모든 사물들이 잘 배치, 배열되어야 함을 말한다.

6.전이모사...옛 선조나 스승의 그림을 모방하여 그리는 것을 말한다. 하지만 중국 육조시대의 그림공부는 이화로부터 시작했다고 하는데, 이화란 모사를 말하는 것이 아니라 자연의 경관을 어느 만큼 잘 옮겼는가를 뜻한다.

이처럼 사혁의 화론육법은 그 후 많은 화가들에 의해 연구 습득되어 발전하였으며, 화가 자신들의 생활과 경험속에 반영되어 왔다. 화론육법은 회화창작에서 요구되는 예술성을 계통적으로 지적해 냄으로써, 이때부터 창작또는 평론상으로 작품에 대한 우열을 가리는 기준이 되어왔다고 한다. 입시동양화 또한 위와 같은 화론에 입각하여 그림에 임한다면 좋은 작품평을 받을 수 있으리라 본다.

*선과 여백

입시에서 실기고사내용이 수묵담채화인데 여기선 선과 여백의 의의를 알아보자

-수묵화는 농담조차도 면으로 표현하지 않고 선으로 표현한다.

대상물의 색상을 뛰어넘어 그 내면의 기의 흐름은 어떻게 생동하는 것으로 표현할 것인가에 큰 비중을 두어야 한다.

남제의 사혁이 고화품록에서 주장하고 있는 당의 장언원이 화론육법에서 의미를 밝혀 기운생동을 첫째로 한것은 바로 기의 생동을 철학적인 고차원의 예술에서 해석한 것이다.

수묵화는 이와 같은 동양적 사고의 정신성을 나타내는 대표적인 예술이며 대상을 포착하여 마음으로 그것을 연소시켜 단순한 획(선)으로 화면에 정착시카는 것이다.

따라서 생략과 단순화는 수묵화의 가장 큰 특징이며, 그리지 않고 남겨 둠으로서 그리는 여백은 형상의 묘사에 그치지 않고 마음을 그리는 것이며 여백은 비어 있는 공백이 아닌 채워진 상태, 곧 표현의 저장인 것이다.

-동양화의 대표적인 수묵화는 표현방법이 대담하고 거침없는 필력과, 선의 단순함이 아닌 농담의 다양한 변화의 묘를 간직한 획(선)으로 그림을 그림으로써 세부적인 묘사를 암시적이고 은유적으로 처리한다. 그러므로 화선지에 붓을 대기전에 어덯게 표현할 것인가, 어떤 순서로 그릴 것인가 등의 기법 적인 면에서 계획을 세워 그림을 그려야 할 것이다.

따라서 사생(스케치 및 계획)을 충실히 하여 대상물의 형태나 그 성격을 잘 파악하고 대상을 자유자재로 그릴수있어야만 비로소 그릴수 있는 것이다.

 

선과 농담의 변화를 익혀보자

회화의 기본요소는 점, 선,면이다. 동, 서양화의 본질은 동일하지만 표현양식에 있어 동양화는 선의 예술이고 서양화는 빛에 의한 명암의 대비로 표현하는 면의 예술이라 할 수있겠다. 동양화에서의 선은 외곽형상의 의미에 그치는 것이 아니라 사물의 본질과 질감 및 양감을 함축적으로 표현하는 것이므로 그 뜻을 알고 필선의 운용에 유의해야 할 것이다.

수묵담채화에 있어서 중요한 것 중의 하나가 먹색의 짙음과 엷음을 적절히 사용하는 것이다. 먹색을 자유롭게 구사할 수 있어야 원하는 느낌의 그림을 얻을 수 있다.

물과 먹의 배율에 따라 그 변화가 수없이 많은데 적재소에 적합한 먹색을 올릴수있도록 물과 먹의 배합을 적절히 해주어야 하겠다. -먹색을 짙음, 중각, 옅음(농.중.담)으로 구분하여 3색이라고 하며 먹을 사용함으로써 나타나는 현상에 따라 검정, 짙음, 젖음, 마름, 엷음으로 구분한다.

다음은 동양화를 그리는 수법 중 붓 쓰는 방법과 그리는 방법 등을 알아보기로 하겠다.

-중봉...서예가나 화가드링 가장 선호하는  필법이며 붓을 다섯 손가락 모두 사용하여 단정하게 잡고 붓대를 지면과 수직으로 바로 세워 긋는 선이며 입시동양화에서는 주제부에 주로 활용한다. 주제의 부각을 꾀하기 위해서는 강직하고 힘차게 그어주는 것이 좋다.

-측봉...붓대는 80도 각도로 우측으로 기울여 운필하고 예리한 표현 및 경쾌한 맛을 살려 주기에 적합하다. 나뭇가지나 대나무 표현 등에 자주 쓰인다.

역봉...위에서 아래로 긋거나 좌측에서 우로 긋는다든지 붓을 사용하는데는 누구나 습관이 있다. 이러한 운필의 방향을 상반되게 붓의 사용법을 익힘으로써 상하 좌 우 어느방향이든 자유롭게 선을 구사할 수 있게 된다. 대나무를 그릴때 아래서 위로 그리는 법이나 난을 그릴때 우측에서 좌측으로 뻗은 잎을 그리는 법 등이 바로 역봉법이다. 입시동양화에서는 사물의 방향성에 따라 많이 사용되는 필법이다.

-전봉...이 붓질법은 손목과 손을 자유롭게 움직여 손가락으로 쥔붓대까지 굴리거나 뒤틀면서 중봉,측봉,역봉 등을 서로 변환 교환하여 사용한며 풍부한 표현이 가능한 필법이다. 주로 넓은 면을 채색하기에 용이하며 항아리, 벽돌, 혹은 주전자 등의 표현에 활용하면 좋다.

-순봉...붓의 끝은 중봉처럼 중심에 가게 하되 붓대를 경사지게 하여 백합 잎이나 난초 잎혹은 둥근 형제의 정물표현에 있어서 쌍방향 진행선 등의 표현에 용이하다.

-파봉...붓긑을 거칠게 흩으려 붓질하는 법으로 한 획에 여러 갈래의 가는 선이 표현된다. 거친 사물의 질감 표현이나 솜털, 페인트 붓, 페인트, 로울러, 곰인형 묘사 등에 용이하다. 자칫 속기에 빠져 격이 떨어질 수있으니 신중해야한다.

-구륵법...선으로 물체의 윤곽을 그리는 방법이며 선의 강약, 굵거나 가는 여러가지 성질의 선으로 표현하는 묘법이다. 국화나 백합 그리고 대부분의 인공물을 표현할때 주로 사용하며 대체적으로 사물의 정돈된 느김이 장점이라 할 수있다.

간단한 선만으로 표현하는 백묘법과 먼저 채색한 후 나중에 선을 긋는 방법이 있고 먼저 선을 긋고 후에 채식을 하는 구륵 채색법이 있는데 전자는 화훼류에 적합하고 후자는 기물류나 질감이 견고하고 딱딱한 정물표현에 적합하다.

-몰골법..물체의 윤곽을 선으로 표현하지 않고 먹물이나 물감의 농담을 이용하여 그리는 방법이다. 먹물만을 사용하는 방법과 먹과 색을 병용하여 그리는 방법, 먹과 색깔을 혼합하여 그리는 방법, 색깔만을 사용하는 방법 등이 있다. 표현하기에 적합한 정물로는 장미꽃, 배추, 국화 잎사귀, 무청, 동백잎 등 주로 부드럽고 여린 식물표현에 알맞은 방법이다.