♬♪ 시대별 대표 음악가 ♪♬
▶ 바로크
카치니 (Caccini, Giulio, 1550년경 로마-1618.12.10 피렌체)
비탈리 (VITALI, Giovanni Battista, 1632.2.18-1692.10.12)
파헬벨 (PACHELBEL, Johann, 1653.9.1-1706.3.9)
마르첼로(알렉산드로) (MARCELLO, Alessandro, 1669.8.24-1747.6.19)
마르첼로(베네데토) (MARCELLO, Benedetto, 1686.7.24-1739.7.25)
알비노니 (ALBINONI, Tomaso, 1671.6.8-1750.1.17)
비발디 (VIVALDI, Antonio Lucio, 1678.3.4-1741.7.28)
바흐 (BACH, Johann Sebastian, 1685.3.21-1750.7.28)
헨델 (HANDEL, Georg Friedrich, 1685.2.23-1759.4.14)
빌헬름 프리데만 바하(BACH, Wilhelm Friedemann, 1710-84)
고섹(GOSSEC, Francois-Joseph, 1734.1.17-1829.2.16)
♬ 바로크 음악의 음악적 특징
1) 바로크 음악이란 16세기의 후반부터 17세기 중반까지를 이른다.
2) 바로크라는 어원은 포르투칼 말로 라는 뜻이다.
3) 예술형식은 딱딱한 형식에서 벗어나 자유로운 표현형식으로 바꿔졌다.
4) 형식이라는 말이 라면, 바로크는 이다.
5) 처음에는 건축에서 출발하여 음악의 세계에서도 형식에서 벗어난 자유로운 "오페라"가 등장하였다.
6) 음악 역사상 제일 처음 상연된 오페라는 [다프네]이다.
▶ 고전파
하이든 (HAYDN, Franz Joseph, 1732.3.31-1809.5.31)
모차르트 (MOZART, Wolfgang Amadeus, 1756.1.27, 잘츠부르크-1791.12.5, 비엔나)
케루비니 (CHERUBINI, Maria Luigi Carlo Zenobio Salvatore, 1760.9.14-1842.3.15)
베토벤 (BEETHOVEN, Ludwig van, 1770.12.15-1827.3.26 )
♬ 고전파 음악의 음악적 특징
1) 오스트리아의 빈을 중심으로 17세기 중반이후부터 18세기에 활약하든 시대이다.
2) 바로크 음악에 '바흐'나 '헨델'이 닦아 놓은 음악을 바탕으로 삼아, 그 위에 더 아름다운 곡으로 고전파 음악가들이 이어갔다.
3) 고전파 음악은 한 마디로 형식을 중요하게 여긴 음악의 특징이다.
4) 음악은 음을 재료로 한다. 그러나 음은 곧 사라진다. 고로 곡의 형식에 중점을 둔 것이 고전파 학파이다.
5) 그 중심이 된 곡들이 소나타 형식이다.
6) 이 소나타 형식이 바탕이 되어 여러 가지 고향곡이 만들어졌다.
▶ 낭만파
파가니니 (PAGANINI, Niccolo, 1782.10.27-1840.5.27)
로시니 (ROSSINI, Gioachino Antonio, 1792.2.9-1868.11.13)
베버 (WEBER, Carl Maria Friedrich Ernst, Freiherr von, 1786.11.18-1826.6.5)
슈베르트 (SCHUBERT, Franz Peter, 1797.1.31-1828.11.19)
베를리오즈 (BERLIOZ, Louis-Hector, 1803.12.11-1869.3.8)
멘델스존 (MENDELSSOHN, Jacob Ludwig Felix, 1809.2.3-1847.11.4)
슈만 (SCHUMANN, Robert Alexander, 1810.6.8-1856.7.29)
쇼팽 (CHOPIN, Frederic, 1810.3.1-1849.10.17)
리스트 (LISZT, Franz, 1811.10.22-1886.7.31)
베르디 (VERDI, Giuseppe Fortunino Frencesco, 1813.10.9-1901.1.27)
바그너 (WAGNER, Wilhelm Richard, 1813.5.22-1883.2.13)
외스텐 (T. OESTEN, 1813-1870)
브람스 (BRAHMS, Johannes, 1833.5.7-1897.4.3)
생상 (SAINT-SAENS, Charles-Camille, 1835. 10. 09-1921.12.16)
차이코프스키 (TCHAIKOVSKY, Piotr Ilyich, 1840.5.7-1893.11.6)
토스티 (TOSTI, Francesco Paolo, 1846.4.9-1916.12.2)
카탈라니 (CATALANI, Alfredo, 1854-1893)
푸치니 (PUCCINI, Giacomo, 1858-1924)
말러 (MAHLER, Gustav, 1860.7.7-1911.5.18)
오펜바하 (OFFENBACH, Jacques, 1819.6.20-1880.10.5)
요한 스트라우스 I (STRAUSS, Johann I, 1804-1849)
요한 스트라우스 II (STRAUSS, Johann II, 1825.10.25-1899.6.3)
주페 (SUPPE, Franz von, 1819.4.18-1895. 5. 21)
♬ 낭만파 음악의 음악적 특징
1) 고전파의 시대는 정치나 문화의 중심이 왕이나 귀족에게 있었지만 19세기 프랑스 혁명을 기초로 사회구성원이 달라졌다.
2) 낭만파 음악의 특징은 교회나 귀족들의 성안 중심의 연주에서 인간의 감정을 자유롭게 표현하는 음악이다.
3) 낭만음악의 특징으로 슈베르트의 훌륭한 가곡이 생겨났다.
4) 음악으로서 이야기나 감정을 표현하려고 하는 표제음악이나 고향시가 나타났다.
5) 피아노가 오늘날과 같은 모양으로 만들어 졌다.
6) 이탈이아 오페라의 영향으로 19세기에 들어 각 나라마다 자기 문화가 깃들어진 오페라가 발전되었다.
▶ 국민악파
글린카 (GLINKA, Mikhail Ivanovich, 1804.6.1-1857.2.15)
바다르체프스카 (BADARZEWSKA, Tekla, 1834-1861.9.29)
무소르그스키 (MUSSORGSKY, Modest Petrovich, 1839.3.21-1881.3.28)
스메타나 (SMETANA, Bedrich Friedrich, 1824.3.2-1884.5.12)
드보르작 (DVORAK, Antonin, 1841.9.8-1904.5.1)
그리그 (GRIEG, Edvard Hagerup, 1843.6.15-1907.9.4)
사라사테 (SARASATE, Pablo Martin Meliton de, 1844.3.10-1908.9.20)
포레 (FAURE, Gabriel-Urbain, 1845.5.12-1924.11.4)
엘가 (ELGAR, Sir Edward William, 1857.6.2-1934.2.23)
시벨리우스 (SIBELIUS, Jean Julius Christian,1865.12.8-1957.9.20)
알베니즈 (ALBENIZ, Isaac, 1860.5.29-1909.5.18)
♬ 국민학파(민족주의) 음악의 음악적 특징
1) 19세기 후반에 이르러 각 나라 음악가들은 각자 자기 민족의 감정이 깃들인 음악 작품을 만들었다.
2) 자국문화의 민족적 전통이나 문화를 살려낸 독특한 음악을 만들려는 움직임이 강하게 싹텄다.
3) 이러한 민족주의적인 작품을 음악사에서는 국민악파라고 한다.
4) 넓은 의미로 베버나 바그너도 민족주의성격을 띤 작곡가이기에 국민악파라고 할 수 있다.
5) 국민악파의 5인조로 러시아의 예술음악에서 보로탄, 무소로그스키, 림스키 코르사코프, 발라카레프, 큐이를 든다.
6) 클린카이는 러시아 음악의 시조이다.
7) 보헤미아에서는 "보헤미아 음악의 아버지"로 불리는 스메타나와 를 작곡한 드보르작, 북유럽의 노르웨이에서는 그리그가 민족적 음악을 만드는데 노력하였다.
▶ 근·현대음악
드뷔시 (DEBUSSY, Achille-Claude, 1862.8.22-1918.3.25)
리하르트 스트라우스 (STRAUSS, Richard Georg, 1864.6.11-1949.9.8)
라흐마니노프 (RACHMANINOV, Sergei Vasilievitch, 1873.4.1-1943.3.28)
홀스트 (HOLST, Gustav Theodore, 1874.9.21-1934.5.25)
라벨 (RAVEL, Joseph Maurice, 1875.3.7-1937.12.28)
프로코피에프 (PROKOFIEV, Sergej Sergejewitsch, 1891.4.23-1953.3.5)
네케 (NECKE, Hermann, 1850-1912)
바버 (BARBER, Samuel, 1910.3.9-1981.1.23)
쇼스타코비치 (SHOSTAKOVICH, Dimitri, 1906.9.25-1975.8.9)
오르프 (ORFF, Carl, 1895-1982)
메시앙 (MESSIAEN, Olivier Eugene Prosper Charles 1908- )
번스타인 (BERNSTEIN, Leonard, 1918-1990)
존 루터 (JOHN RUTTER, 1945 런던- )
♬ 근·현대음악의 시대적 배경
근대화(기계와 기술의 시대) 또는 현대화(과학과 정보의 시대)는 물질적 풍요와 세계를 좁은 권역으로 바꾸어 놓았을 뿐만 아니라, 놀라운 지적, 과학적 성취를 이루어 놓았다. 예술가들은 자신의 존재 의미와 변화에 민감하며, 그들이 살고 있는 시대감각을 어떤 방식으로든 누구보다도 더 잘 반영하고, 주변상황에서 포착한 바를 작품화함으로써 그것에 적극적으로 반응하는 사람들이다.
그러나 예술가들의 반응 양상과 그 결과는 서로 같지 않다. 그들의 작품은 때때로 많은 사람들로부터 공감과 탄성을 자아내기도 하지만, 어떤 작품은 복잡하고 난해하며, 어떤 작품은 냉소적이고 비관적이며, 어떤 작품은 파괴적이거나 도피적인가 하면 또 어떤 작품은 대중의 기호에만 맞추어진 상업적인 것도 있다. 이렇듯 19세기와 20세기에 걸쳐 사람들의 삶의 모습이 급격하게 변해왔다는 점에 비추어 보면 음악 분야에서 그 이전의 것들과는 전혀 다른 형태의 작품과 활동이 이루어지고 있다.
♬ 근·현대음악의 음악적 특징
(1) 인상주의 음악
19세기 후반의 인상주의 음악 양식은 상징주의 화가들의 화풍을 본뜬 것으로 어떤 현상이나 사실에서 느낀 인상을 주관적으로 표현하는 작품 경향을 지니고 있었다. 인상주의 음악은 프랑스의 파리를 중심으로 형성되었지만 그리 널리 확산되지는 않았다. 인상주의를 대표하는 음악가는 드뷔시이며 그의 작품들 속에서 인상주의 음악을 쉽게 찾을 수 있다.
(2) 표현주의 음악
표현주의 음악은 내면적인 느낌의 세계를 탐구하고 파악하려는 노력의 결과로서 나타난 음악으로, 주변 세계에 대한 인상을 포착하려 했던 인상주의 음악에 대비된다. 표현주의자들의 관심은 긴장이나 과장된 마음, 왜곡된 인식 등 인간의 내면적 충동에 집중된다. 표현주의 음악은 쇤베르크, 베르크, 베버른 등의 작품들에서 찾아볼 수 있다.
(3) 실험주의 음악
음악의 실험주의는 역사상 어느 시기에도 존재했다고 할 수 있다.
과거의 작곡가들이나 현재의 작곡가들은 누구나 전에 사용하지 않던 표현 방법을 탐색하기 위해 노력했거나 하고 있기 때문이다. 만약 그러한 음악적 탐색이 없었다면, 음악으로부터 신선한 감흥을 느끼기 어려울 것이며 인간의 느낌을 탐구하는 특유의 방식이나 그로부터 발생되는 새로운 음향을 경험할 수 없을 것이다.
