크리스마스 캐럴과 유대인
가장 사랑받는 크리스마스 노래 다수는 유대인 작곡가들이 작곡했으며, 이들은 미국인들의 새러운 크리스마스 개념을 형성했습니다. ’화이트 크리스마스'부터 '붉은 코 사슴 루돌프', '산타클로스가 마을에 온다'에 이르기까지, 유대인들은 크리스마스의 사운드트랙 대부분을 창조했습니다.
왜 가장 사랑받는 크리스마스 노래 중 상당수가 유대인 작품일까요?
네덜란드계 유대인 작곡가 스티븐 에머(Stephen Emmer, 크리스마스 노래 'Sleep for England'를 작곡한 인물)는 이렇게 설명합니다: "유대인에게는 우울한 음악을 쓰는 것이 DNA에 새겨져 있을 뿐만 아니라, 사람들이 특히 애국심이 고조되고 고향에 대한 정서가 깊어지는 시기에 자신들이 소외된 존재인 세상에서 인정받으려는 본능도 있습니다.“
아래 언급된 유대인 작곡가 다수에게 크리스마스 음악 작곡은 비유대인 미국 사회에 동화되는 방식이었던 듯합니다. 그러나 그들은 전통적인 예슈아의 탄생을 포함 한, 종교적 측면을 다루지 않았습니다. 대신 자신과 가족에게 허락되지 않았던 이상화된 미국적 삶을 노래했습니다.
유대계 미국인 가수 마이클 파인스타인(Michael Feinstein)은 자신이 직접 녹음한 크리스마스 음악에 대해 이렇게 설명합니다.
"인기 있는 크리스마스 노래들은 예슈아에 관한 것이 아니라 썰매 종소리와 산타, 크리스마스의 장식들에 관한 것입니다. 종교적인 노래가 아니죠." 아마도 위안을 주는, 대체로 세속적인 느낌의 크리스마스 노래를 쓰는 것이 유대인들이 이 계절에 참여할 수 있도록 작곡가들이 선택한 방법이었을 것입니다.
유대계 미국인 작곡가 롭 카필로(Rob Kapilow)는 이 작곡가들이 크리스마스를 대체로 세속적인 명절이자 이상화된 미국을 떠올리는 시간으로 재창조했다고 말합니다.
유대인 작곡가들이 크리스마스 음악을 형성한 이야기는 "실제로는 박해, 편견, 빈곤, 이민, 동화, 그리고 미국 문화에 진입하려는 특별한 작곡가 집단의 강력한 창조적 상상력에 관한 이야기"라고 카필로우는 지적하며, 과거 유럽식 크리스마스 음악은 훨씬 더 종교적 성격을 띠었다고 설명합니다.
그는 1940년대에 유대인이 작곡한 노래 <화이트 크리스마스>로 인해 그 흐름이 바뀌었다고 주장합니다. "알다시피, 이 유대인들에게 미국 문화로 들어가는 많은 길이 막혀 있었지만, 그들은 그 미국 세계의 일부가 되고 싶어 했습니다. 그래서 그들이 한 일은 주변을 둘러보고, 주변의 이야기를 듣고, 세속적인 크리스마스의 사운드트랙을 창조한 것이었습니다.“
크리스마스 노래와 관련된 작곡가들은 하누카나 다른 유대교 축제를 기념하는 노래로 유명하진 않습니다. (비록 어빙 베를린(Irving Berlin)이 이스라엘 건국 후 '이스라엘'이라는 노래를 작곡하기는 했지만.) 그들은 수백만 사람들에게 기쁨을 선사한 아름다운 음악을 창조했습니다. 하지만 그 과정에서 자신들만의 소중한 무언가를 잃어버렸을지도 모릅니다.
유대계 이민자 작곡가들이 미국 팝문화의 핵심을 형성하다
20세기 초–중반 미국의 음악·영화·브로드웨이 산업은 유럽에서 온 유대계 이민자 세대가 주도한 분야였습니다. 당시 할리우드 스튜디오 창립자 상당수가 유대계였으며, 브로드웨이와 티노 팬 앨리(Tin Pan Alley) 작곡가 다수도 유대계이며 재즈·뮤지컬·대중음악 작법을 표준화한 인력도 유대계가 대부분이었습니다.
즉, 대중문화의 언어 자체를 만든 집단이 크리스마스 노래도 자연스럽게 만들었습니다.
특히 유대인 작곡가들은 ‘종교적 크리스마스’가 아닌 ‘감성적 크리스마스’를 창조했습니다. 기독교적 내용(예: 탄생 이야기, 신학적 메시지)은 유대인 작곡가들이 다루기 어려웠습니다. 그래서 그들은 “종교를 제외한 크리스마스”, 즉 다음과 같은 요소를 중심으로 재해석했습니다.
눈 내리는 겨울, 가족, 향수, 집(Home), 따뜻함과 사랑, 축제의 분위기... 이렇게 비종교적이고, 보편적인 감성으로 재탄생한 크리스마스야말로, 미국 전역, 그리고 전 세계에서 사랑받는 크리스마스 분위기를 만든 것입니다. 그래서 화이트 크리스마스(White Christmas)에는 예슈아도, 신학도, 성경도 등장하지 않는 것입니다. 대신 “추억 속의 크리스마스를 그리워하는 감성”만 존재합니다.
이 보편성 때문에 기독교인, 유대인, 무신론자, 다른 종교인 누구나 노래할 수 있는 크리스마스가 된 것입니다.
‘외부자의 시선’이 크리스마스의 본질을 더 섬세하게 포착하다
많은 학자들은 유대인 작곡가들의 특유의 감수성을 “외부자의 섬세한 시선”으로 설명합니다.유대인 작곡가들은 크리스마스를 종교적 의무로 경험하지 않았고 미국 대중 속에서 ‘타자’의 위치를 경험했으며 ‘소외’와 ‘그리움’의 정서를 잘 이해했습니다
이 감정은 크리스마스 노래와 놀랍게도 잘 맞아 떨어졌습니다. 예를 들면, 화이트 크리스마스(White Christmas)의 어니 벌린은 크리스마스 당일 딸을 잃은 상처가 있었고, 조니 마크스의 루돌프(Rudolph)는 “소외된 존재의 구원”이라는 유대적 주제를 담고 있습니다. 또한 멜 토메의 키리스마스 노래(The Christmas Song)는 향수와 온기의 정서를 강조합니다.
그래서 그들의 크리스마스 캐럴에는 슬픔이 깔린 아름다움과 향수 어린 따뜻함, 어딘가 아픈 그리움이 존재합니다. 그리고 바로 그 감성은 미국인들이 가장 사랑하는 ‘크리스마스의 심장’이 되었습니다.
미국의 크리스마스가 종교 축제에서 ‘문화 축제’로 변한 시기
1930–50년대, 미국은 대공황과 전쟁을 거치며 종교적 크리스마스보다 가족·평화·영화·라디오 중심의 문화 크리스마스를 선호했습니다. 유대계 작곡가들이 만든 감성적 캐럴은 이 시대의 정서 변화와 정확히 맞아떨어진 것입니다.
정리하자면, 유대인 작곡가들은 미국 대중음악의 핵심을 형성했고, 그들에 의해 종교적 요소가 배제된 모든 사람이 공감할 크리스마스가 만들어졌고, 그들은 외부자로서 소외·그리움·온기의 정서를 잘 표현했고, 이것이 미국이 원하던 ‘보편적 크리스마스’의 감성과 완벽히 맞아떨어졌습니다.
그 결과, 전 세계가 가장 사랑하는 크리스마스 캐럴 대부분은 유대계 작곡가들의 손에서 탄생한 것입니다.
유대인이 쓴 7가지 대표적인 크리스마스 캐럴
"화이트 크리스마스(White Christmas)" - 어빙 베를린(Irving Berlin)
1880년 서부 시베리아에서 이스라엘 발린이라는 이름으로 태어난 어빙 벌린은 가난한 유대인 성가대 지휘자의 아들로, 1893년 여덟 자녀 중 여섯 명과 함께 미국으로 이주했습니다. 1901년 아버지가 세상을 떠난 후, 벌린은 뉴욕 곳곳에서 악보 판매를 늘리기 위해 " 송 플러거“(song plugger)"로 생계를 이어갔습니다. 이러한 경험을 통해 그는 대중이 특히 좋아하는 음악을 알아차리고, 곧 직접 작곡하기 시작했습니다.
”White Christmas: The Story of an American Song의 저자인 조디 로젠(Jody Rosen)에 따르면, 베를린(Berlin)의 가장 유명한 크리스마스 캐럴이자 역대 가장 인기 있는 크리스마스 캐럴이라고 할 수 있는 이 캐럴은 베를린이 당시 파라마운트(Holiday Inn)와 뮤지컬을 쓰기로 계약했기 때문에 결국 빙 크로스비(Bing Crosby)가 부르는 영화에 이 캐럴을 포함시켰습니다. 이 영화는 1941년 12월 진주만 공습으로 미국이 큰 충격을 받았을 때 제작 중이었습니다. 3주도 채 지나지 않아 크리스마스 전날 빙 크로스비는 라디오 쇼에서 이 캐럴을 불렀는데, 아마도 국가의 사기를 북돋우기 위해서였을 것입니다. 미국인들이 군대에 입대하면서 이 캐럴의 감상주의는 희극이 아닌 진정한 감정으로 다가왔습니다. 그 이후로 이 캐럴은 미국의 크리스마스 풍경의 일부가 되었습니다. 그리움과 우울함이 묻어나는 분위기와 휴일을 동화처럼 경험하고 싶어하는 그리움은 지금까지도 많은 사람들에게 공감을 얻고 있습니다.
화이트 크리스마스 노래 듣기
“빨간 코 순록 루돌프(Rudolph the Red-Nosed Reindeer)” - 조니 마크스(Johnny Marks)
빨간 코를 가진 순록 루돌프 이야기는 원래 1939년 로버트 L. 메이(유대인)가 대형 유통업체 몽고메리 워드(2001년 폐업)를 위해 집필했습니다. 몽고메리 워드는 매년 크리스마스 시즌에 어린이들을 위한 컬러링북을 구매해 배포해 왔으며, 자체 컬러링북 제작이 비용 절감에 도움이 될 것이라고 판단했습니다. 루돌프가 처음 출판된 해에 몽고메리 워드는 240만 부의 컬러링북을 배포했으며, 이는 즉각적인 클래식이 되었습니다.
로버트 메이의 처남인 조니 마크스(Johnny Marks, 유대인)가 1949년 이 이야기를 노래로 만들었습니다. 이 노래는 원래 진 오트리가 불렀으며, 이후 척 베리, 빙 크로스비, 스파이크 존스 앤 더 시티 슬리커스, 앨빈과 칩먼크스, 템테이션스 등 20세기 미국 가요계의 전설적인 가수들이 차례로 녹음했습니다.
빨간 코 순록 루돌프 듣기
“크리스마스 트리 주위를 빙글빙글 돌며(Rockin’ Around the Christmas Tree)” - 조니 마크스(Johnny Marks)
"붉은 코의 순록 루돌프"의 성공 이후, 조니 마크스는 "즐거운 성탄절"과 1958년 브렌다 리가 녹음한 "크리스마스 트리 주위를 빙글빙글"을 비롯한 다른 크리스마스 노래 작곡에 특화되었습니다. 리의 원곡은 전 세계적으로 2,500만 장 이상 판매되었습니다.
크리스마스 트리 주위를 빙글빙글 돌며 듣기
“눈이 오라, 눈이 오라, 눈이 오라(Let It Snow, Let It Snow, Let It Snow)” - 새미 칸과 줄 스타인(Sammy Cahn and Jule Styne)
작사가 새미 칸과 작곡가 줄 스타인은 모두 유대인이었습니다. "화이트 크리스마스"와 마찬가지로, 이 곡은 1945년 7월 캘리포니아의 폭염 속에서 작곡되었다고 전해집니다. 원래 크리스마스 노래로 쓰인 것은 아니었지만, 그해 11월 발매되자 대중은 자연스럽게 이 곡을 크리스마스 레퍼토리와 연관지었고, 이후 크리스마스 앨범에 자주 수록되어 왔습니다. 프랭크 시나트라, 딘 마틴, 제시카 심슨, 마이클 부블레 등이 이 곡을 커버했습니다.
Let It Snow, Let It Snow, Let It Snow 듣기
https://www.youtube.com/watch?v=sE3uRRFVsmc
"실버 벨(Silver Bells)" - 제이 리빙스턴과 레이 에반스(Jay Livingston and Ray Evans)
작곡가 제이 리빙스턴과 작사가 레이 에반스, 둘 다 유대인인 이들은 1950년 "실버 벨스"를 작곡했으며 이 곡은 즉시 크리스마스의 대표적인 노래가 되었습니다. 원래 제목은 '팅클 벨스(Tinkle Bells)'였으나, 레이 에반스가 설명하길: "제이가 집에 갔더니 첫 번째 아내가 말하더군, '미쳤어? 팅클(tinkle)이 무슨 뜻인지 알고 있니?'"라고 했다고 전해집니다. 리빙스턴과 에반스는 수년간 함께 작업하며 아카데미 최우수 주제가상을 세 차례 수상했는데, 그중 하나는 1956년 '케 세라, 세라(Que Sera, Sera)'로 받은 것이었습니다.
Silver Bells 듣기
"크리스마스 송" (모닥불에 구워지는 밤- Chestnuts Roasting on an Open Fire) - 멜 토르메(Mel Tormé)
시카고에서 러시아계 유대인 이민자 부모 사이에서 멜빈 하워드 토르메로 태어난 멜 토르메는 1945년 7월 무더위 속에서 이 크리스마스 명곡을 작곡했다고 전해집니다. 가수이기도 한 토르메는 이 곡을 여러 번 녹음했지만, 결정적인 버전은 위대한 재즈 가수 냇 킹 콜의 것이었습니다. 토르메가 작곡하고 로버트 웰스가 작사한 이 곡은 즉각적인 히트를 쳤습니다. 콜의 1961년 녹음본은 이후 미국 역사와 문화를 형성한 노래들을 보존하는 미국 의회도서관의 '국가음반등록부'에 등재되었습니다.
Chestnuts Roasting on an Open Fire 듣기
“윈터의 원더랜드(Winter Wonderland)” - 펠릭스 버나드와 리처드 B. 스미스(Felix Bernard and Richard B. Smith)
유대인 작곡가와 비유대인 작사가의 또 다른 협업으로 탄생한 "윈터 원더랜드"는 1934년 피아니스트 펠릭스 버나드와 리처드 버나드 스미스가 작곡했습니다. "렛 잇 스노우, 렛 잇 스노우, 렛 잇 스노우"와 마찬가지로 이 곡은 크리스마스 노래가 전혀 아니였습니다. 겨울의 로맨스를 그린 이야기입니다. 하지만 계절적 모티프 덕분에 미국 크리스마스 음악의 필수 레퍼토리가 되었습니다. 이 곡은 가이 롬바르도, 조니 매티스, 페리 코모 등 여러 녹음 아티스트의 차트 1위 곡이 되었으며, 링고 스타부터 영국 팝 듀오 유리믹스에 이르기까지 다양한 아티스트들에 의해 커버되었습니다.
Winter Wonderland 듣기
※ 하누카는 2025년 12월 14일 일요일 저녁에 시작하여 2025년 12월 22일 월요일까지 계속됩니다.
