Tap은 두드림으로 자기 자신을 표현하는 것이다.
다른 말로 하자면 몸과 발을 이용해 음악을 만들고 얘기를 하는 것이다.
1800년대 초 Minstrel Show 가 유행했다. 이 쇼는 흑인으로 분장한 백인 남자들로 구성되었는데 그들은 대개 잉글랜드나 아일랜드에서 온 이민자들이었다. 따라서 그들이 흉내낸 흑인들의 춤은 사실 그들 고국의 유산인 아일랜드의 Jig 나 잉글랜드의 Clog 에 가까웠다.
1800년대 후반에는 흑인 댄서들이 Minstrel Show 에 등장하기 시작했다. Master Juba 라고 불리던 자유 흑인 William Henry Lane 은 Lower Manhatton 의 같은 동네에 살고 있던 가난한 잉글랜드인들로부터 Jig 의 Idiom 들을 가져와 아프리칸 리듬과 합해서 빠른 발놀림의 조합을 창조해냈다.
이것이 탭의 전신이 되었다고 한다.
1900년대 초 재즈는 탭의 발전에 커다란 공헌을 했다. 댄서들은 그들의 춤을 위해 재즈 리듬과 멜로디를 이용했고 뮤지션들은 탭을 위해 음악을 만들고 연주하기도 했다. 또한 그들은 서로의 쟝르를 배우기 위해 노력했는데 이것이 커다란 시너지 효과를 낳았다.
엉덩이를 낮추고 자세를 플로어 가까이에 둔 채 Shuffle 과 Tapping 을 주로 이용해 춤을 추는 Buck Dance 의 대가 King Rastus Brown 은 Flat-foot 을 중심으로 한 Time Step 을 그때 만들었다.
깨끗하고 정확한 소리로 이름 높은 Bill Robinson 은 Toe 의 사용이라는 당시에는 획기적인 기술을 선보였다.
John Bubbles 는 Rhythm Tap 의 시조로 일컬어진다. Brown 의 Flat-foot 과 Robinson 의 Toe 에 Heel-dropping 을 더했고 리듬의 악센트를 운용하는데 있어 보다 유연했다.
Rhythm Tap 에서 Toe 는 Treble 로 Heel 은 Base 로 각각 이용된다. Baby Laurence 는 1950년대를 전후해서 유행한 Bebop 재즈의 영향을 크게 받았다. 그는 자신이 심취한 음악들에서 배운 Improvizations(즉흥 연주)과 Variations(변주)를 Rhythm Tap Style 에서 강조하고 발전시킨다.
그의 일면이 잘 드러나는 것이 Paddle and Role 이다.
프레드 아스테어와 진 켈리, 이 두 백인 배우들이 헐리우드 뮤지컬을 점령하고 있던 4,5,60년대가 실은 수많은 흑인 탭댄서들이 나타나 왕성한 활동을 보여주던 탭댄스의 전성기라 할 수 있다.
그때까지 흑인들이 영화에 주연은 고사하고 조연으로도 출연하지 못하며 차별 받던 시기였기에 우리에게 알려져있지 않을 뿐.
Bebop 재즈 시대 이후 7,80년대 주춤했던 Tap 이 90년대에 들어서면서 다시 부흥기를 맞게 된다.
Savion Glover라는 영웅의 등장 덕분. 그는 농구의 마이클 조던이나 골프의 타이거 우즈와 같은 존재다.
새비앙 글로버와 제이슨 사뮤엘, 엘마와 도미샤 부부, 바카리 윌더, 지미 테이트 등 이 젊은 세대는 당연히 힙합 제너레이션.
그들은 Jazz 음악에서 윈튼 마샬리스가 했던 것처럼 Swing 과 Bebop 시대의 흑인 선배 탭댄서들의 유산을 바탕으로 해서 Tap 을 발전시켰다.
몇 년 전에 막을 내린 브로드웨이 난버벌 탭 뮤지컬'브링 인 다 노이즈 브링 인 다 펑크'가 그들이 만들어 낸 것이다.
90년대 후반 호주의 Tap Dog 팀이 뉴욕 Off Broadway 에 들어왔다. 그 때 그들이 발굴한 젊은 뉴욕의 백인 탭댄서 길 스트로밍. 그는 Tap dogs 공연이 막을 내린 후 마이크 슐스터 등의 백인 친구들과 Rock 과 Tap 의 접목을 시도하고 있다. 길 스트로밍은 어릴적부터 Ballet 와 jazz Dance 를 배웠고 Tap 은 백인 Rhythm Tapper 인 찰스 고덜츠에게서 배웠다.
글 출처 : www.tapkun.com
